Unearte exalta legado artístico y musical de la maestra Modesta Bor

Un conversatorio y muestra de 21 piezas utilitarias reafirmaron su compromiso artístico

17/06/26.- En la sala Anna Julia Rojas de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte) se inauguró este miércoles la exhibición Modesta Bor, Centenario: Cantos de Paz, compuesta por 21 piezas utilitarias, entre las que destacan portadas, partituras y tejidos elaborados por la compositora venezolana, para reivindicar su vida y obra. La muestra artística estará disponible durante una semana, de 8:00 a. m a 4:00 p. m, para la visita de adultos, jóvenes y niños, quienes disfrutarán del arte y legado dejado por este icónico referente musical.

El honorífico evento se engalanó con melodías del Orfeón de la Unearte, que representó las tonadas Luna de Maracaibo, Periquito y La Mañana Ajena, esta última de autoría de la creadora venezolana, bajo la dirección musical del profesor Orlando Sandoval Martínez. También se presentó un catálogo elaborado por la Biblioteca Nacional, que contiene datos bibliográficos de la maestra Bor, además de partituras y diversas composiciones.

La directora general del Museo Universitario Jacobo Borges (Mujabo) de Caracas, Xiomara Leota, destacó que la exhibición se vincula con la esencia de la maestra Modesta Bor, punto de inspiración para la escogencia del título de la muestra artística, representado por el color azul, el preferido de la compositora.

“Tratamos de identificar la exposición con figuras que fueran propias de ella, mas allá de la composición, los arreglos y las corales, es una Modesta Bor humana que, como mujer, venezolana y artista, nos representa”, mencionó.

Ignacio Barreto, rector de la Unearte, no solo destacó la trayectoria musical de la maestra Modesta Bor, sino también su labor y facultad investigativa, orientada al registro de la música en todo el país. “A la maestra hay que homenajearla en todas las disciplinas, esa es la óptima que tiene nuestra universidad”, aseguró.

En sus declaraciones resaltó la importancia de conocer su vida y obra, a través de la enseñanza de formadores y educadores que forman parte de esta prestigiosa casa de estudios dedicada a la promoción del arte en el país. ”Por eso nos ha parecido sumamente pertinente las propuestas recibidas para homenajear a la maestra Modesta Bor”, expuso.

“Esta exposición es apenas una pequeña muestra de lo que podemos encontrar si indagamos, buscamos y hacemos el arqueo de distintas fuentes bibliográficas, hemerográficas, fotográficas o audiovisuales alrededor de la maestra Modesta Bor”, compartió Barreto.

En este sentido, fue enfático en la necesidad de conocer el legado de la también arreglista coral. "A Modesta Bor hay que escucharla, bailarla, pintarla, dramatizarla y convertrla en arte audiovisual", comentó la autoridad representativa de la Unearte, al tiempo que invitó a la ciudadanía a celebrar el centenario de este importante referente musical y cultural.

En un nutrido conversatorio liderado por la profesora del Programa de Formación de Música, mención Práctica Coral, Ana María Raga; el vicerrector Académico de la Unearte, Nelson Urtado, y el director del Orfeón de esta casa de estudios, Orlando Sandoval Martínez, aspectos, virtudes y capacidades musicales de la maestra Modesta Bor fueron destacados entre gratas anécdotas, recuerdos, añoranzas y sonrisas que dieron muestra de su esencia como ser humano y profesional.

La profesora Ana María Raga abrió el conversatorio con anécdotas que evocaron a las y los presentes a su encuentro con Modesta Bor, a quien conoció como directora de coros infantiles. "Era demasiado sabroso ensayar con ella", compartió entre el público, al que expresó que su esencia estaba compuesta totalmente por la música, uno de tantos puntos de inspiración para Raga.

"No hay manera de que un coro pueda olvidar el legado de Modesta Bor, porque enseña mucho y a través de él es posible formar a una coralista", consideró en su ponencia la profesora de música de la Unearte quien, a su vez, ratificó que es imposible hacer referencia a la compositora sin necesidad de hablar sobre la venezolanidad.

En sus declaraciones destacó que la obras y trabajo de Bor está compuesto por 197 bras corales, de las cuales 50 son orginales y 12 fueron compuestas para coros de mujeres, niñas y niños. De estas creaciones unas 147 son arreglos y 38 de estos fueron escritos para voces mixtas, entre tenores y bajos a cuatro y cinco voces.

Mujer referente de compromiso y dedicación musical

Por su parte el vicerrector académico de la Unearte, Nelson Hurtado, exhibió en sus palabras el compromiso y dedicación de la maestra Bor en la creación de piezas musicales para niñas, niños y jóvenes, adaptadas con amor y esmero para sus delicadas voces. "Trabajar con Modesta y escucharla es una cosa demasiado maravillosa y fantástica", destacó.

En este sentido, también elogió el trabajo de la especialista en música quien, en sus palabras, daba suma importancia y atención a las líneas melódicas, detalles que sin duda alguna dan muestra de los bastos  conocimientos sobre procesos de composición de contrapunto con los que contaba, técnica que le permite a dos o más líneas melódicas independientes sonar simultáneamente, creando armonías.

Finalmente, aseguró que este icónico referente musical actualmente se ha vuelto ejemplo de compositoras, compositores y una gran cantidad de musicos venezolanos, por lo que pidió a las y los presentes hacer conciencia de la magia impregnada en sus destacadas creaciones artísticas.

El conversatorio cerró emotivamente con palabras del director del Orfeón de la Unearte, Orlando Sandoval Martínez, quien aseguró tener su primer encuentro con la maestra musical de gran talla y trayectoria en el departamento de música de la Universidad Central de Venezuela (UCV), donde se desempeñaba como jefa.

Asimismo, aseguró que es posible encontrar maravillas al indagar y adentrarse en la vida y obra de la gran Modesta Bor, que ha influido sin duda alguna en la formación de corales en todo el país y en las formas de composición musicales.

ANA BÁRBARA PARRA / FOTOGRAFÍA: ENRIQUE HERNÁNDEZ / CIUDAD CCS